【编者按】
微短剧行业内容创作的多元化与精品化趋势日益明显。澎湃短剧频道x有戏栏目推出“微剧评”专栏，携手高校专业力量，借助派生万物开展AI共创，探索微短剧文艺评论的新视角。
传统影视行业常陷“续作难拍”的困境，但微短剧却凭借快节奏、强互动和高粘性用户，让“剧二代”甚至“剧N代”成为流量新常态。本篇为“微剧评·续引力”系列之六，解读爆剧续集背后的成功逻辑与潜在挑战。
出品公司 上海听花岛文化传媒有限公司/主演 王道铁、孙艺燃、段美洋、王培延、邓灵枢/集数 111
作为现象级川渝方言短剧《家里家外》的续作，《家里家外2》延续前作核心班底与温情底色，以细腻笔触勾勒出20世纪80至90年代一个重组家庭的编年图景，映射传统家庭结构的变迁轨迹，为观众提供了审视自身家庭关系的镜像。该剧播出后引发广泛关注，上线3天播放量就破10亿，凭真实烟火气成为国民级爆款。
《家里家外2》在第一部基础上扩容升级，时间线从 1986 年延伸至 1998 年，剧集增至 111 集，新增十余个邻里、亲戚角色，叙事视角从家庭内部拓展至人情百态。剧中继妹偷偷给辍学继兄塞补习笔记、除夕夜全家围坐修补破沙发等细节格外戳人，网友直呼“像翻看自家老相册，代入感拉满”。然而，当我们将目光从剧情本身投向其创作模式与产业逻辑，便能窥见短剧繁荣表象下潜藏的多重隐忧。
首先，创作陷入自我重复与深度匮乏的窠臼。该剧的核心矛盾与叙事框架，仍未跳脱“误会—冲突—和解”的循环范式。当家庭伦理剧过度依赖程式化冲突维系观众注意力，家庭成员间的争吵与和解便从真实的生活切面，演变为预先设计的情绪节点，削弱了作品本应具备的生活质感与思考纵深，有网友吐槽“吵完就和，和完又吵，看两集就能猜到结局”。
其次，商业逻辑对内容完整性的侵蚀显而易见。为迎合算法而设计的“爽点”节奏与生硬的产品植入，时常打断叙事的情感流脉，使作品在艺术表达与商业诉求间陷入撕裂。当情节转折被刻意安排以最大化用户停留时长，创作便可能异化为流量的附庸，面临沦为情感快餐的风险，有观众直言“广告硬到硌牙，刚入戏就被拽出来”。
更深层的争议在于对复杂社会议题的简化处理。剧集触及的代际沟通、养老压力等现实课题，最终多被收束于“亲情化解一切”的温情结局中。这种处理固然能提供情绪慰藉，却无形中消解了对社会支持系统不足等结构性问题的深入追问——是否美化了个体的负重，值得深思。
短剧产业的成熟不应止步于流量层面的成功。《家里家外2》及其同类作品若想实现突破，需在创作上突破舒适区，触碰更复杂的家庭真实；在商业合作上，探索更契合叙事肌理的植入方式；在价值表达上，超越浅层和解，呈现家庭与社会互动中更具辩证性的思考。
家的故事永远动人，但如何讲述，考验着创作者的理解深度与艺术勇气。短剧的艺术生命，终将取决于它能否既呈现“家”作为避风港的温情，也不回避其作为风暴场的复杂真相。
作者：卢田妹 上海戏剧学院戏文系24中国戏曲史论MA
指导老师：万青
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